15.04.2025, Ашдод

Секрет опер Пуччини в их музыкальной самодостаточности. Их можно ставить на огромных площадках, можно на камерных сценах, в старинных замках, в тесных комнатах, можно вообще обойтись без сценической постановки, конечный результат всегда один —  мокрые глаза зрителей. «Баттерфляй, Баттерфляй», — отчаянно зовет Пинкертон в последнюю минуту оперы, «Мими, Мими», — с неменьшим отчаянием завершает другую оперу такой похожий, и такой отличающийся тенор. Между операми «Мадам Баттерфляй» и «Богема» расстояние в две недели и 40 км. Так сложились программы оперы большой – тель-авивской и камерной – ашдодской. И залы в обеих были заполнены, ведь Пуччини – знаменитый похититель зрительской любви.

Продолжить чтение ««Мадам Баттерфляй» в концертном исполнении»

15.04.2025
Израильский камерный оркестр, Дирижер Нитай Рах
Театр Маленький, Режиссер Михаил Теплицкий
Полина Пахомова, Родия Козловски
Декорации, костюмы, куклы – Александр Хахан

Новая детская программа Израильского камерного оркестра обещала, согласно красочной афише, «камзол, башмаки золотые, белый парик, рукава в кружевах». А также скрипку, сверчка, розовый клавесин и мальчика по фамилии Моцарт.

— Ой, — сказал ребенок, — это тот же дирижер, который был в «Гадком утенке»!

Продолжить чтение ««История Моцарта»»

02.04.2025 Консерватория Тель-Авив

Профессор Арье Варди вновь провел в Тель-Авивской консерватории мастер-класс. Каждая встреча с этим человеком заставляет заново восхищаться его силой духа, глубиной мыслей, неохватностью знаний, преданностью профессии, талантом музыканта и Учителя — с большой буквы.

Продолжить чтение «Профессор Арье Варди – мастер-класс»

2025.03.25

Следующий концерт фестиваля имени Фелиции Блюменталь, на котором удалось побывать, продолжил радовать «лица необщим выраженьем».
Исполнители: Марк Бушков (Бельгия) — скрипка, Лир Вагинский (Германия/Израиль) — скрипка, Гай Бен-Циони (Германия/Израиль), альт, Астриг Сираносян (Армения/Франция), виолончель и вокал, Бишара Харони, фортепиано.

Пять музыкантов, собравшихся в квинтет ради этого выступления, никогда раньше вместе не играли. При этом результат их недолгих репетиций смог удивить самых требовательных слушателей.

Продолжить чтение «Квинтет открытия фестиваля Фелиции Блюменталь»

2025.03.25

Фестиваль любого жанра – идеальное место для презентации нового, экспериментального, неожиданного. Это касается как форм изложения, так и имен исполнителей. В этой атмосфере сюрпризов и состоит одна из главных ценностей фестивалей, их привлекательность.

27-й ежегодный Международный музыкальный фестиваль имени Фелиции Блюменталь, проходящий с 25 по 29 марта в Тель-Авивском музее изобразительных искусств, открылся премьерой. Впервые в переводе на иврит прозвучала Мелодрама для чтеца и фортепиано Рихарда Штрауса по мотивам поэмы Альфреда лорда Теннисона «Энох Арден» (1897). Автор перевода — Реувен Гроссман. Исполнители: Ярон Лондон и Йегуда Инбар.

Продолжить чтение «Мелодрама «Энох Арден»»

23.03.2025, Зал Сэла, Реховот

Камерный оркестр «Иерусалимская камерата»
Дирижер Авнер Бирон
Давид Кадош – фортепиано (David Kadouch, Франция)

Программа:
Мийо — Апофеоз Мольера, соч. 286,
Бетховен — Концерт для фортепиано №5, соч. 73,
Чайковский — Вальс цветов из балета «Щелкунчик», переложение для фортепиано Д.Кадоша,
Пуленк — Симфониетта.
На бис: Фанни Мендельсон — Мелодия №2, соч. 4.

Французский колорит концерта настраивал на «немного солнца» в бесконечно октябрьском марте, все произведения программы либо исполнялись пианистом из Франции, либо были написаны французскими композиторами. Вдобавок, в это же время в оперном театре шла «Богема», и отсвет парижских декораций был ощутим на сцене аудиториума Села в Реховоте.

Продолжить чтение «Давид Кадош и Иерусалимская Камерата»

09.03.2025, Центр сценических искусств, Ашдод

В Ашдодском концертном зале выступил Новый Иерусалимский симфонический оркестр. Я не ошиблась в названии, хотя формально слово новый отсутствует и на сцене те же лица. Но есть у нынешнего оркестра секрет: в нем поселился действующий вулкан в роли музыкального руководителя и дирижера — Юлиана Рахлина, вулкан не разрушительный, а созидательный. В советских школах была очень популярна тема сочинений «Роль личности в истории», история Иерусалимского оркестра разворачивается у нас на глазах. Успех огромный и несомненный, победитель — слушатель.

Продолжить чтение «Денис Кожухин и JSO, дирижер Юлиан Рахлин»

04.03.2025, матнас Дюна, Ашдод

Спектакль «Ноев ковчег» в постановке Балета Панова — одно из самых успешных представлений для детей, которые мне пришлось увидеть на сцене Израиля. Соединение игры драматических актеров с музыкой разных жанров, балетного мастерства участников коллектива, видеоряда на заднике сцены, продуманного реквизита и бесконечное разнообразие костюмов не затмевают трогательный вневозратной рассказ о силе добра и надежды.

Продолжить чтение «Балет Панова «Ноев ковчег»»

04.03.2025

Марта Аргерих — пианистка, которая давно собрала вокруг своего имени все превосходные степени безусловного профессионализма. Наивно было бы искать слова для описания выступления, когда восторг возникает от одного появления ее имени в афише.

Эта женщина — воплощение свободы, того внутреннего полета, где собранность мыслей и четкость движений раздвигают все известные границы человеческих возможностей. Феномен Марты Аргерих не только в совершенстве ее игры, но и в той безграничной симпатии, которую она вызывает, в красоте, неподвластной возрасту, в ее особом ощущении времени. Она молодая современница каждой эпохи исполняемых произведений, ее юные и мудрые руки способны передать философию погружения Баха, улыбчивую дерзость Шостаковича, любой композитор в ее исполнении избавляется от клише и очищается правдой ее трактовки, ее творческой свободой. Техническая виртуозность, потрясающая музыкальность, сочетание мощности и тонкости, энергетика, перед которой невозможно устоять, сочетаются с огромным пиететом к коллегам на сцене, к дирижеру.

Продолжить чтение «Марта Аргерих и ИФО, дирижер Лахав Шани»

27.02.2025, Музей изобразительных искусств, Тель-Авив

Главное имя концерта — Константин Лифшиц, пианист.

Рояль — король инструментов, во всей необъятности и непревзойденности его возможностей. Быть королем короля дано не каждому пианисту. Но настоящего мастера рояль признает безошибочно. Секрет хорошей игры прост, как все гениальное: надо внятно сказать инструменту, чего от него хочешь, и он ответит. Не вилять, не мазать, не рисовать руками и бровями великие страсти, а поговорить с ним искренне и по существу. И получается музыка, столь же понятная, сколь и непостижимая.

Продолжить чтение «Константин Лифшиц и Израильский камерный оркестр»