19.02.2026

Франция конца  XIX века —  это искусство полутонов, намёков, изысканности. В ней сочетаются серьезность и улыбка, а привычные границы растворяются без драмы. Шарм Belle Époque появляется, как отражение золотого века Расина и Мольера, музыкального наследия Люлли и Куперена. Гармония становится цветом, интонация — нюансом, а камерность — способом выражения тончайших оттенков чувств.

Концерт французской музыки филармонического оркестра был цельным, теплым, гармоничным. Дебюсси, Сен-Санс, Форе и Пуленк – «избранный цвет» французской музыки конца XIX – начала XX века, голос той Франции, о которой написал Гумилев: «О, Франция, ты призрак сна, Ты только образ, вечно милый…». За дирижерским пультом стоял Александр Блох, разительно похожий на Пьера Ришара, обнимавший сцену легкими движениями. Каждый его взгляд в публику излучал симпатию и удовольствие от возможности поделиться любимыми произведениями, а то, что они любимы, не вызывало сомнения.

Продолжить чтение «Французская программа ИФО»

07.02.2026, Реховот, Зал Сэла

Сегодняшний зритель живёт в эпоху постоянного напряжения. Мы приходим в зал настороженными от избытка информации и тревоги, ждем от концерта соединения противоположностей: честности без патетики и забытья в тенетах гармонии. Программа концерта сумела разгадать парадокс двуликости слушательских ожиданий. Она включала Квартет Шуберта «Смерть и дева» и Секстет Брамса № 1 (оба для струнных инструментов) – одни из лучших романтических произведений камерного репертуара.

Продолжить чтение «Квартет и секстет»

25.01.2026

Американский вояж прошел блестяще! Пассажиры наградили команду рейса —  Израильский Филармонический Оркестр во главе с испанским капитаном-дирижером Роберто Форесом Весесом — бурными аплодисментами, ни разу не зазвонившими телефонами и тысячами улыбок. Разбор полета хочется сделать без связи с порядком прозвучавших произведений, ведь приземлившийся пассажир свободен в выборе впечатлений.

Продолжить чтение «Американская программа ИФО»

16.01.2026

Оперу Чайковского «Иоланта» наше семейство посетило порознь. Боря снимал с группой фотографов один состав артистов, а я слушала другой. Так что мои слуховые впечатления связаны не с теми исполнителями, которых можно увидеть на фотографиях. (С номером 1 — на фото, с номером 2 — на слуху. В те славные дни лирикой назывался стиль оперы, а не аптечный рецепт.)

Продолжить чтение «Опера П. И. Чайковского «Иоланта»»

08.01.2026, концерт ИФО

Может, только услышалось так — или так отозвалось… Успешные концерты обладают редкой силой выстраивать мысль по указке эмоций, особенно те, где звучит симфоническая музыка.
Героем концерта стал Гамлет, один из главных шекспировских образов, символ человека мыслящего, код познания себя и действительности.

Продолжить чтение ««Внутренний Гамлет» — музыкальное прочтение»

30.12.2025, музей «Монарт», Ашдод

«ДЛЯ МЕНЯ МОДА ТОЖЕ ГОВОРИТ НА ИВРИТЕ»

Эта надпись на стене лучше всего передает суть выставки, которая накануне нового года открылась в обновленном Ашдодском музее искусств. Выставка называется «Работница моды. Дорин Франкфурт».

Продолжить чтение «Выставка «Работница моды. Дорин Франкфурт»»

12.12.2025

Дождливая погода в выходной день – подходящее время для неспешного разговора. Назову свой рассказ балладой, в которой будет история, Луначарский, мистика, Нью-Йорк, колокола, ангел. И в ней пока не будет музыки…

Сначала «шершавым языком плаката», речь пойдет о Третьей симфонии Сергея Сергеевича Прокофьева:
Симфония № 3 до-минор, соч. 44 русского композитора Сергея Прокофьева написана в 1928 году для тройного состава симфонического оркестра. Произведение создано на основе тематического материала оперы «Огненный ангел». С 25 по 28 декабря 2025 года Третья симфония будет исполнена в концертах Израильского Филармонического Оркестра.
Теперь можно начинать. С революции, конечно.

Продолжить чтение «Баллада о 3-й Симфонии Прокофьева с продолжением.»

07.12.2025, ИФО

Оперу в концертном исполнении смотрят душой, никакому спектаклю не сравниться с картинами, которые рисует музыка, свободная от декораций и чужих фантазий. Авансцена — увеличительное стекло для человеческого голоса, где он доказывает свое уникальное свойство быть проводником мыслей и чувств. В эти дни на сцене Тель-Авивского Гейхаль-аТарбут звучит одна из безупречно прекрасных опер Верди, «Аида» в исполнении Израильского Филармонического Оркестра, хора Израильской оперы и солистов. Оставшись наедине с музыкой, герои оперы заставляют заново осмыслить перипетии сюжета, услышать и понять эмоции.

Продолжить чтение «Опера «Аида» в концертном исполнении»

04.12.2025, ICO

Только Бетховен, во всей силе, красе, суровости и мягкости, праздничности и задумчивости!

Израильский Камерный оркестр подарил слушателям очень красивый концерт. За дирижерским пультом стоял Кристоф Поппен. Большой опыт и знания позволили ему обойтись без партитуры, его взгляд концентрировался на оркестрантах и солисте, каждое движение было выверенным и отточенным. Чувствовалось, что бетховенский репертуар для него любимый, продуманный, прочувствованный.

Продолжить чтение «Бетховениана»

30.11.2025

До разговора о спектакле хочу написать одно предложение, может немного пафосное, но искреннее, про нас, про то, что фоном, в глубине любых мыслей. Три ведущих артистических коллектива: театр Гешер, Израильская опера и Израильский симфонический оркестр Ришон-леЦиона создали вместе проект, яркий, впечатляющий, притягательный, талантливый, пусть и спорный, даже хорошо, что спорный, но ЕДИНЫЙ. Крошечный опыт соединения, пока только на сцене, но на расстоянии вытянутой руки от зрителей, на расстоянии одного взгляда…

Продолжить чтение «Евгений Онегин, фестивальный проект»