
17.11.2022, Ашдод, зал Монарт.
Весь вечер старалась отделить материнские чувства от художественных, не справилась, наслаждалась музыкой и радовалась и переживала, как за собственного ребенка!
Безусловно талантливый юноша двадцати одного года, Илья, уроженец Чернигова, выпускник Киевской специализированной музыкальной школы им. Н. В. Лысенко, успел завоевать немало призов на международных конкурсах. А в октябре этого года он победил в Международном конкурсе пианистов Honens в Канаде, где получил один из крупнейших в мире призов и был включен в программу, дающую возможность выступать в лучших концертных залах мира, сотрудничать с ведущими оркестрами, а также профессиональный менеджмент, презентации и записи.
Есть один момент в искусстве пианиста, который очень наглядно демонстрирует слушателям отношение артиста к музыке, я имею в виду завершение исполняемого произведения. Можно встретить музыкантов, которые снимают руки с клавиш и резко откидываются назад — все, финал, свобода! А есть такие, которые, как Илья, замирают над клавишами, словно не желая расставаться с чем-то очень дорогим и близким, словно не насытившись сказанным, оставляя вопрос, повисший в воздухе, открытые двери в удаляющийся мир звуков.

Удивительное умение любоваться звуком! Правильное прикосновение к инструменту — одно из главных условий превращения в мастера. В игре Ильи было ощущение, что между пальцами и клавишами есть невидимая воздушная подушка, помогающая добиться очень бережного и глубокого звучания, даже в самых технических и многозвучных моментах. Отмечу еще очень сдержанное использование педали, тот самый минимум, который нужен при хорошем воспитании и высокой степени грамотности.
Лакмусовая бумажка пианиста в моем понимании — это исполнение Дебюсси. Коварство этой не самой сложной технически музыки заключается в том, что, воспроизводя музыкальные картины импрессиониста, очень легко скатиться к размазыванию красок, к потере граней и динамики всей картины. Эта проблема настигает порой даже самых опытных и именитых музыкантов. Тем более интересно было услышать, как прозвучали пьесы Дебюсси у Ильи Овчаренко: он не справился с проблемой, потому что он ее не создал! Невероятно легко и прозрачно, и при этом выпукло и разноцветно сверкали «Отражения в воде» — не бурлящим водопадом, а солнечным зайчиком. Элегантный реверанс в сторону Рамо в посвящении ему, и такое же забавное прочтение пьесы «Движение».

Нет необходимости описывать, как прозвучал у Ильи экспромт Шуберта или полонез Шопена, важнее то, что молодому пианисту удалось создать атмосферу истинной красоты, не выходя за пределы классического исполнения знаменитых хитов фортепианного репертуара. Классического в самом хорошем смысле этого слова, т.е. правильного, чистого, отточенного, полного уважения к исполняемым произведениям. Нет, все-таки скажу — Скерцо №2 Шопена было блестящим, мой восторг выразился в несходившей с лица неразумной улыбке и покрасневшими от аплодисментов ладонями!

Мое любование молодым артистом вкупе с материнским инстинктом позволили коротко поговорить с Ильей после концерта. Совсем детская улыбка быстро слетела с лица, когда он абсолютно открыто и искренне рассказал о родителях в Чернигове, где в этот праздничный для него вечер холодно и темно. И так же быстро вернулась, когда перечислял вопросы экзамена по истории музыки, который он сдал в этот же день утром. Я искренне желаю Илье успехов в мире музыки, ему предстоит еще долгая дорога в постижении мастерства, предстоит еще не раз искать новый ответ на каждый вроде бы решенный сегодня вопрос. Мира твоему дому, широкой дороги к совершенству твоей музыки, Илья!
