Вивальди Времена года
Пьяццолла Времена года в Буэнос-Айресе
в исполнении ансамбля «Московская камерата»,
солисты Александра Федотова и Эвелена Сорокина.
19.09.2019 Ашдод, зал «Аудиториум»
Выступление профессионалов высочайшего класса – это всегда подарок. Программа не обещала открытий, она настраивала на удовольствие и отдохновение. Надежды оправдались сполна. На сцене были 12 музыкантов, любой из которых мог быть как солистом, так и музыкантом в лучших оркестрах мира. Совершенство техники каждого и поразительная сыгранность создавали ощущение совершенной гармонии.
Музыка Вивальди, чистая и прекрасная, лилась с детской непосредственностью. Две солистки, столь равные в уровне игры, были совершенно разными по стилю исполнения. Если сравнить с амплуа в моей любимой опере, то Эвелина Сорокина были лирическим сопрано – нежная, улыбчивая, трепетная, играла, словно летела под облаками. Естественно, что она солировала в двух мажорных концертах Вивальди, «Весна» и «Осень». Александра Федотова в роли драматического сопрано – грусть и воинственность, пронзительность и задумчивость. Ей, разумеется, достались соло в минорных концертах «Лето» и «Зима».
Обе солистки не были отделимы от ансамбля, в то время, как одна из них солировала, другая играла в составе первых скрипок. И эта смена была естественна и органична. Надо отдать должное и прекрасным инструментам, на которых играли музыканты. Когда Александра Федотова вышла солировать, то скрипка вызвала особый резонанс. Интернет доказал, что тому была причина: звучала скрипка мастера школы Гварнери из фонда Государственной коллекции уникальных инструментов. В правильные руки отдали скрипку, в талантливые.
У меня всегда вызывают уважение музыканты, не боящиеся играть очень быстро и очень медленно там, где это задумано композиторами. Существует в музыкальном мире некая тенденция к усреднению темпов, быстрых – чтоб не устать исполнителю, медленных – чтоб не устать слушателю. В итоге не редко продолжительные концерты становятся монотонными, словно покрываются паутиной. В концерте московских музыкантов об однообразии мысли не возникало, кристально чистое исполнение технических пассажей сочеталось с наполненным долгим звучанием кантилены.
Девочки должны говорить о нарядах! Платья и костюмы участников ансамбля были прекрасны классической стилистикой, черные в пол платья, сверкающие кулоны и диадемы у дам, лаковые туфли у мужчин, белые рубашки с черными бабочками. Классика продолжалась, пока звучал Вивальди. А потом пришел Пьяццолла. И изменил женщин, оставив мужчин в прежней цветовой палитре. Какими красками засверкала сцена! Все исполнительницы были в ярких длинных платьях, ни один цвет не повторялся, ни один фасон не был похож на другой. Так легко и не навязчиво был предопределен настрой второго отделения концерта. Терпкие гармонии и ритмы танго были так же органичны для музыкантов, так же великолепно исполнены. Публика была счастлива, когда на бис исполнялось, разумеется, Либертанго, ну и подарок израильской публике «Эвейну шалом алейхем»! Запишите меня в поклонники «Московской камераты»!
Сладко написала? Исправляюсь! Обращаюсь к музыкантам с призывом.
Милые и прекрасные снежные королевы и короли! Мы — дети юга, израильские слушатели, итальянский Вивальди и аргентинский Пьяццолла. Нам хочется перца, страстей бурных, слез горьких, радостей отчаянных – хоть в природе, хоть в судьбе. Вы играли прекрасно, но так, словно давно не обжигались на солнце и не окунались в море. Может поэтому возникло ощущение, что вовсе не ожидали вы таких громких и долгих аплодисментов, множественных криков браво и бис. Но вы их заслужили, спасибо вам!
Фотографии Бори: https://www.facebook.com/boris.shahnovich/media_set?set=a.1637661843037706&type=3
И на обложке, кстати, тоже его.
Музыкальные впечатления 