И осень, которая вдруг началась
Прилежно,
Меня веселит на сей раз
И тешит.
Давид Самойлов
07.09.2019 Беер-Шева, Центр сценических искусств
Программа:
Моцарт: Директор театра, Увертюра, К. 486
Мендельсон: Симфония № 3 ля-минор, Op. 56 («Шотландская»)
Брух: скрипичный концерт № 1 соль-минор, Op. 26
Сен-Санс: Интродукция и рондо каприччиозо, для скрипки и оркестра, Op. 28
Музыкальный мир не устает меня удивлять. Яркие впечатления прошлых лет и сегодняшнего дня сплетаются в невероятный узор. Как будто встречаешь в новом месте знакомые лица, и становится уютно и радостно.
Здравствуйте! Открываем занавес, начинаем сезон! Осень приходит с юга – из Беер-Шевы.
В 1986 году Максим Венгеров(12 лет), Вадим Репин(15 лет) и Евгений Кисин(15 лет) играли на открытии Конкурса имени Чайковского; после их выступления было предложено закрыть конкурс и дать три первые премии.
Как хотите, но для меня этот исторический концерт был связан с ветром перестройки: молодость, открытость, новые имена, новые возможности …
Прошло много лет, все три музыканта стали сложившимися художниками, каждый занял свое особое место в музыке. (Факт, что у двоих из них есть израильские паспорта, нас почему-то не удивляет, и даже радует.)
Разумеется, каждый из них выступал в Израиле. И если
выступления Е.Кисина и М.Венгерова мне удалось услышать раньше, то встреча с
В.Репиным была первой. Первой для меня была и встреча с камерным оркестром
Беер-Шевы «Симфониетта». И даже с залом, в котором прошел концерт, встреча была
первой.
Зал беер-шевского Центра искусств красивый и комфортный. Стильный,
современный, какой-то несущийся вперед, одновременно уверенный и легкий.
(Я нашла в сети фотографии центра на странице строительной фирмы, воплотившей
проект архитекторов Сары и Сало Гершман: https://carmelbusiness.co.il/projects/%d7%94%d7%99%d7%9b%d7%9c-%d7%94%d7%aa%d7%a8%d7%91%d7%95%d7%aa-%d7%91%d7%90%d7%a8-%d7%a9%d7%91%d7%a2/ )
Дирижер оркестра и всего вечера — Нир Кабаретти.
Очень симпатичный человек с впечатляющей музыкальной биографией. Этим концертом Нир начинает второй сезон в роли музыкального руководителя беер-шевского камерного оркестра «Израильская симфониетта». Путь от кибуцника до дирижера Ла Скала, Венской оперы, руководителя оркестра Флориды – талант и удача, похоже, любят его в равной степени. Все первое отделение концерта он дирижировал, не заглядывая в ноты, перед ним вообще не было пюпитра. Это лишь говорит об уровне профессионализма и подготовки к концерту.
Привет от любимой Флоренции: несколько лет Нир Кабаретти работал дирижером флорентийской оперы и был личным помощником Зубина Меты на фестивале «Maggio Musicale Fiorentino», где в этом году мне удалось побывать. (О театре, фестивале и его руководителе Зубине Мета я писала в статье «Чужестранка встречается с «Чужестранкой»).
В афише сегодняшнего концерта долго отсутствовала программа, были написаны лишь имена участников. Я, как человек скромный, но любопытный, нашла страницу Нира в фейсбуке и, ничтоже сумняшеся, написала ему личное послание с вопросом, что же, собственно, будут играть. Моментально получила очень дружелюбный ответ с полной программой, извинениями за ремонтные работы на сайте и пожеланиями хорошего вечера.
В первом отделении оркестр очень достойно «разогревал» публику. Не осталось ни малейшего сомнения в высоком профессионализме музыкантов! Помимо того, ощущение первого концерта, открывающего сезон, просто витало в воздухе, создавало звонкий праздник. После исполнения А-Тиквы дирижер взял в руки микрофон и в нескольких предложениях рассказал о новом сезоне, поблагодарил публику, не забыл о работниках «невидимого фронта» — организаторах и работниках зала. Легко, дружески, ломая всякую грань между сценой и залом.
Браво, браво дирижеру!!!!!!!!! На моей памяти никто и никогда так не мог настроить слушателей и исполнителей на МУЗЫКУ. Перед каждым произведением дирижер выходил на свое место и замирал. Не окидывал взглядом музыкантов, не давал последние миниуказания, просто стоял в тишине – 5 секунд, 10, 20… В зале наступала абсолютная напряженная тишина… И только спустя 25-30 секунд он поднимал руки и начиналась музыка. Она действительно рождалась из тишины!
Кульминацией концерта стало выступление Вадима Репина, исполнившего во втором отделении Концерт для скрипки с оркестром Макса Бруха.
Макс Брух (1838-1920 гг.) — немецкий композитор. Брух написал не мало произведений, но настоящую популярность завоевали только 2 из них: Первый скрипичный концерт, который он создал в 26 лет, и Вариации для виолончели с оркестром «Кол Нидрей», основанные на фрагменте молитвы, которая произносится в Йом Кипур.
(С виолончелью подождем до мая, когда к нам в Израиль приедет Берлинский филармонический оркестр под управлением своего нового главного дирижера Кирилла Петренко, там мы и услышим «Коль Нидрей»).
Вадим Репин – музыкант в расцвете сил, он молод, опытен, умен, талантлив. Играя на своей чудо-скрипке работы Страдивари, он абсолютно владел залом, прекрасно взаимодействовал с оркестром, не только оправдал, а многократно превзошел все мои ожидания. Скромность и сдержанность в поведении, в жестикуляции, в мимике – и полная свобода эмоций в музыке! Даже место на сцене скрипач выбрал правильное, а не «звездное»: он стоял на шаг глубже, чем дирижер, поэтому идеально следовал ведению концерта. Это Было Прекрасно!! Уверена, что не раз залетит певчая сибирская птица к нам на юг, и будет всем радость.
Уважаемые столичные меломаны, знатоки и гурманы музыкальных блюд! В Беер-Шеве открывается курс по достойному поведению во время концерта. Ни единого признака мобильных телефонов во время концерта, проходы по рядам к своему месту исключительно лицом к соседям по ряду, вежливое ожидание на входе в зал, где работала одна извиняющаяся контролер, ни одного опоздавшего, вошедшего во время звучания музыки!! В наш нетерпеливый век этому надо учиться.
Но мне еще просто необходимо рассказать об исполненном произведении.
Итак, знаменитый романтический концерт Макса Бруха. Его играли великие музыканты, как Я. Хейфец, Н. Мильштейн, Ф. Крейслер, Д. Ойстрах, И. Менухин, и менее великие студенты или выпускники скрипичных отделений. «Даже в Германии, где каждый хорошо изучил ремесло и владеет им в совершенстве, пишущий действительно хорошую музыку встречается редко. Эта особенность выпала на долю Макса Бруха, и он имеет полное право гордиться ею» (Камиль Сен-Санс). Ах, как же обижался и страдал композитор!
«Ничто не сравнится с ленью, глупостью и тупостью многих немецких скрипачей», — пожаловался он издателю Фрицу Симроку в письме от 1887 года. «Каждые две недели ко мне приходит еще один, желающий сыграть Первый концерт; теперь я стал грубым, и скажите им: «Я больше не могу слушать этот Концерт — разве я написал только этот? Уходите и играйте в других [двух] Концертах, которые также хороши, если не лучше».
Зря обижался, история создает свою партитуру, вписать в нее хоть одну ноту – большой подарок! Стивен Фрай в полной юмора книге «Неполная и окончательная история классической музыки» замечательно отозвался об этом концерте:
Два этих композитора (Э.Григ и М.Брух) создали концерты 1868 года, которые и поныне претендуют на звание самых популярных — в своей епархии каждый, — григовский благодаря потрясающей начальной части и завораживающей медленной, бруховский благодаря упоительной медленной и дух захватывающему финалу. И оба дают нам примеры того, что МАССОВАЯ популярность не в силах погубить произведения, по-настоящему великие. Это чета самых упоительных концертов, с какими только можно столкнуться в темном проулке в ночь с пятницы на субботу. Чудо, что такое.
Я поставлю ссылки на два лучших исполнения этого концерта. В первом солирует Вадим Репин, герой нынешнего вечера: https://www.youtube.com/watch?v=CIz_yealWt8 , а во втором Леонид Коган, говорить о котором нельзя, это выше слов: https://www.youtube.com/watch?v=Jv2xFVEZ0hk
Последней ссылкой будет видеозапись балета Кларка Типпета, созданного на музыку скрипичного концерта М.Бруха, в постановке оперного театра Буэнос-Айреса (Аргентина). Солист – израильско-американский скрипач Гиль Шахам. Балет – пример неоклассического направления в хореографии, которое богато именами Михаила Барышникова, Эрика Бруна, Рудольфа Нуриева, работавших вместе с Кларком Типпетом.
https://www.youtube.com/watch?v=ERPFbaHaPSw
Сезон 2019 – 2020, НАЧАЛИ!!!
Музыкальные впечатления 